Maxim Averin, Fernsehserie „Sklifosovsky“

Ich kann als der „am meisten traumatisierte“ Schauspieler des Landes bezeichnet werden. In welche Bindungen habe ich einfach nicht bekommen! (Averin wurde hauptsächlich auf der Bühne verletzt. Zu Beginn des Stücks „Der Löwe im Winter“ brach er sich den Kopf: Zwischen den Szenen lief er hinter die Bühne, um das Blut abzuwaschen, und ging nach einer Verbeugung ins Krankenhaus, um genäht zu werden Glas im Theaterstück „Richard der Dritte“ hat rechts Spuren hinterlassen Das Schwert, das Averin in der Produktion von Macbeth in die Scheide zu legen versuchte, durchbohrte sein Bein durch und durch – ca. Frauentag). Daher fühle ich mich ruhig, wenn sich eine Person in der Nähe auf der Baustelle befindet, die BF-Kleber bei sich hat – ich benutze ihn, um die Wunden zu versiegeln.

Ich gehe immer zum Arzt – ich mag keine Selbstmedikation. Jeder Mensch hat sein eigenes Heilmittel für jedes Leiden, aber nur ein Therapeut oder Phoniater weiß viel über Medikamente. Ein Glas Cognac hilft dem einen, während die Stimme des anderen in fünf Minuten noch leiser wird. Wieder andere verwenden Sanddornöl, aber es ist auch nicht immer nützlich: Sanddorn trocknet Stoffe. Wir leben im XXI Jahrhundert – nutzen wir die Dienste von Profis! Und gehen Sie nicht in das andere Extrem – vermeiden Sie Ärzte nicht: Wunden verschwinden nicht von selbst! Nur Sommerpässe. Arbeit und Sport retten mich: Ich laufe, schwimme, dampfe im Badehaus, schwimme im Eisloch – und fühle mich großartig!

Kino ist eine durchdachte Illusion, die von Profis inszeniert und von Künstlern vollendet wird. Dadurch wird das Risiko am Set minimiert. Neulich haben mich Ihre Kollegen gefoltert: „Sagen Sie uns, was wird Ihr Held in der neuen Staffel erleben? Was war am Set schwierig? ” Ich wundere mich über solche Fragen. Dafür wird die Serie gedreht, damit die Zuschauer zwei Wochen lang die Wendungen der Handlung verfolgen können. Es lohnt sich nicht, vor der Premiere alle „Trumpfkarten“ auf den Tisch zu legen. Allein durch das Drehbuch lässt sich das Publikum nicht locken – wichtig ist, wie wir die Beziehung zwischen den Charakteren – Bragin und Narochinskaya, Bragin und Veronica …

Wir haben sie in unserer Jugend kennengelernt, als wir das Theaterinstitut betraten. Wir sind nicht nur Freunde, sondern arbeiten in einer freundlichen Atmosphäre. Wir begeistern uns gegenseitig, wir sind mit positiver Energie aufgeladen, wir sind daran interessiert, gemeinsam im Rahmen zu sein. Wir arbeiten seit drei Jahren zusammen und ich freue mich sehr über unser „Duett“. Masha ist eine erstaunliche Person, fleißig, freundlich, sympathisch …

Jedes mehrteilige Projekt erfordert von einem Schauspieler enorme Kosten: Wie ein Marathonläufer muss er seine Kräfte über eine riesige Distanz verteilen. Und bei vielen Kooperationsvorschlägen ist es nicht immer möglich, den „Atemzug“ zu halten. In „Sklifosovsky“ wurde ich vom menschlichen Schicksal bestochen, deshalb spiele ich seit der vierten Staffel Bragin. Nachdem ich mich von Glukharev verabschiedet hatte, musste ich eine Rolle finden, die in meinem Schauspielschicksal eine neue Runde machen würde. Und Gott sei Dank, dass es passiert ist! Das Publikum teilte sich in drei Lager: diejenigen, die meine Arbeit im Theater lieben, die Glukharev mochten und die alle meine anderen Werke im Kino und im Fernsehen verehrten. Eines der großen Komplimente wurde von Sergey Yuryevich Yursky gemacht, der zugab, ein Fan der TV-Serie „Capercaillie“ zu sein. Auch Lyudmila Markowna Gurchenko mochte Glukharev sehr. Wenn ich mich in der vorgeschlagenen Rolle sehe, werde ich mein Bestes geben, wenn ich mich nicht sehe, werde ich es nie tun.

Der Nachname Bragin ist laut und klangvoll. Vor kurzem wurde mir ein Projekt angeboten, dessen Hauptfigur … Bragin Oleg Mikhailovich heißt. Ich fragte noch einmal: „Stört es Sie nicht, dass ich seit der vierten Staffel den Chirurgen Oleg Bragin spiele?“ In Russland wollte man die Serie „Averin“ drehen, aber die Produzenten beschlossen, den Namen zu ändern, denn „Auerhuhn“ donnerte dann im ganzen Land und es war zu kurzsichtig, die Serie bei meinem Nachnamen zu nennen.

Sonya spielt meine Tochter bereits im dritten Projekt, genauer gesagt: das ist das dritte Projekt, in dem ich versuche, sie zu adoptieren! Angefangen hat alles mit „Auerhuhn“, in dem sie als Kind auftrat. Ich war schockiert und fasziniert von ihrer Leistung. Sie reflektierte wie eine erwachsene Schauspielerin, obwohl sie sieben oder acht Jahre alt war. Ich erinnerte mich so gut an sie, dass ich, als die Frage nach dem Erscheinen von Bragins Tochter im Drehbuch aufkam, der Regisseurin Yulia Krasnova sagte, dass es nur ein Mädchen gibt, das Veronica spielen kann. Sonya wurde zum Vorsprechen eingeladen und wurde bald für die Rolle zugelassen, da sie am überzeugendsten war. Dass dies passieren würde, daran zweifelte ich keine Sekunde. So wurde ich der Pate im Beruf für dieses talentierte Mädchen!

Elena Alekseevna Yakovleva, die Pavlova spielte, gehört zur Kategorie der Schauspielerinnen, deren jede Rolle zu einer Offenbarung wird. Yakovleva ist eine meiner Lieblingsschauspielerinnen, ich würde ihre Arbeit auf jeden Fall verfolgen, wenn ich ein normaler Zuschauer wäre. Interessant ist auch die Geschichte von Nina, unserer Empfangsdame (sie träumt schon lange von einem Kind und erfährt endlich, dass sie schwanger ist – ca. Frauentag). Es tut mir sehr leid, dass Marina Mogilevskaya, die Zimenskaya spielte, nicht mehr im Projekt ist: Marina hat unserer Arbeit Charme verliehen. Ich verehrte und verehre es, sie anzuschauen, während ich ästhetisches Vergnügen erlebte. Wenn die Fernost-Zuschauer die erste Folge der vierten Staffel auf dem Sender Russia 1 sehen, drehen meine Kollegen und ich eine der extremsten Szenen der Serie. Alles drehte sich um dieses Projekt: Gut und Böse, wir haben uns gestritten und Frieden geschlossen. In mehreren Episoden habe ich es geschafft, mich als Regisseur zu versuchen. Das ist eine Art Federprüfung – Training vor einem vollwertigen Regiedebüt!