Unterstützen Sie die kreative Stimmung: 5 unverzichtbare Voraussetzungen

Egal, ob Sie zeichnen oder schreiben, Musik komponieren oder ein Video drehen – Kreativität befreit, verändert radikal das Leben, die Wahrnehmung der Welt, die Beziehungen zu anderen. Aber die Aufrechterhaltung Ihres kreativen Wohlbefindens erfordert manchmal unglaubliche Anstrengungen. Der Schriftsteller Grant Faulkner spricht in seinem Buch Start Writing darüber, wie man Trägheit überwindet.

1. Machen Sie Kreativität zur Pflicht

Es ist immer einfach, etwas Besseres als das Schreiben zu finden. Mehr als einmal habe ich nach langen Arbeitsstunden aus dem Fenster geschaut und mich gefragt, warum ich nicht mit Freunden campen gehe, morgens ins Kino gehe oder mich hinsetze, um ein interessantes Buch zu lesen. Warum zwinge ich mich zum Schreiben, wenn ich so ziemlich alles tun könnte, was mir Spaß macht?

Aber wenn die meisten erfolgreichen Autoren eine Eigenschaft haben, die sie auszeichnet, dann die, dass sie alle regelmäßig schreiben. Es spielt keine Rolle – um Mitternacht, im Morgengrauen oder nach dem Abendessen mit zwei Martinis. Sie haben eine Routine. „Ein Tor ohne Plan ist nur ein Traum“, sagte Antoine de Saint-Exupery. Eine Routine ist ein Plan. Selbstgebender Plan. Es hilft, jedes Hindernis zu zerstören, das Sie daran hindert, etwas zu schaffen, sei es eine psychologische Barriere oder eine verführerische Einladung zu einer Party.

Aber das ist nicht alles. Wenn Sie zu bestimmten Tageszeiten und in einer Umgebung schreiben, die nur zum Nachdenken gedacht ist, profitieren Sie von den kreativen Vorteilen. Regelmäßigkeit ist eine Einladung an den Geist, die Türen der Vorstellungskraft zu betreten und sich voll und ganz auf die Komposition zu konzentrieren.

Routine gibt der Vorstellungskraft einen sicheren und vertrauten Ort zum Umherstreifen, Tanzen

Halt! Sollten Künstler nicht freie, undisziplinierte Wesen sein, die dazu neigen, den Launen der Inspiration statt strengen Zeitplänen zu folgen? Zerstört und erstickt Routine nicht Kreativität? Ganz im Gegenteil. Es gibt der Fantasie einen sicheren und vertrauten Ort, an dem sie umherstreifen, tanzen, stolpern und von Klippen springen kann.

Die Aufgabe: Nehmen Sie die notwendigen Änderungen im Tagesablauf vor, damit Sie regelmäßig kreativ arbeiten können.

Denken Sie an das letzte Mal, als Sie Ihr Regime geändert haben? Wie hat sich das auf die Kreativität ausgewirkt: positiv oder negativ? Was können Sie tun, um Ihren täglichen Aufgaben zu helfen, Ihre Kreativität zu fördern?

2. Anfänger werden

Anfänger fühlen sich oft unbeholfen und unbeholfen. Wir wollen, dass alles leicht und anmutig funktioniert, sodass keine Hindernisse im Weg stehen. Das Paradoxe ist, dass es manchmal mehr Spaß macht, jemand zu sein, der nichts weiß.

Eines Abends, als mein Sohn laufen lernte, sah ich zu, wie er es versuchte. Früher dachten wir, dass Stürze Verzweiflung verursachen, aber Jules runzelte nicht die Stirn und fing nicht an zu weinen, sondern schlug sich immer wieder auf den Hintern. Er stand auf, schwankte von einer Seite zur anderen und bemühte sich, sein Gleichgewicht zu halten, als würde er die Teile eines Puzzles zusammensetzen. Nachdem ich ihn beobachtet hatte, schrieb ich die Lektionen auf, die ich aus seiner Praxis gelernt hatte.

  1. Es war ihm egal, ob ihn jemand beobachtete.
  2. Er ging jeden Versuch mit dem Geist eines Entdeckers an.
  3. Scheitern war ihm egal.
  4. Er genoss jeden neuen Schritt.
  5. Er kopierte nicht den Gang eines anderen, sondern suchte seinen eigenen Weg.

Er war in den Zustand des „Shoshin“ oder „Anfängergeistes“ versunken. Dies ist ein Konzept aus dem Zen-Buddhismus, das bei jedem Versuch die Vorteile betont, offen, aufmerksam und neugierig zu sein. „Im Geist des Anfängers gibt es viele Möglichkeiten, und der Experte hat nur sehr wenige“, sagte Zen-Meister Shunryu Suzuki. Die Idee ist, dass ein Anfänger nicht durch den engen Rahmen namens „Erfolge“ eingeschränkt wird. Sein Geist ist frei von Vorurteilen, Erwartungen, Urteilen und Vorurteilen.

Eine Übung: zurück zum Anfang.

Denken Sie an den Anfang zurück: die erste Gitarrenstunde, das erste Gedicht, das erste Mal, als Sie in ein anderes Land gegangen sind, sogar Ihr erster Schwarm. Denken Sie darüber nach, welche Möglichkeiten Sie gesehen haben, wie Sie beobachtet haben, was passiert, welche Experimente Sie durchgeführt haben, auch ohne es zu merken.

3. Akzeptieren Sie Einschränkungen

Wenn ich wählen könnte, würde ich nicht einkaufen gehen oder gar das Auto volltanken. Ich würde entspannt leben, morgens aufwachen und den ganzen Tag schreiben. Nur dann konnte ich mein Potenzial wirklich ausschöpfen und den Roman meiner Träume schreiben.

Tatsächlich ist mein kreatives Leben begrenzt und chaotisch. Ich arbeite den ganzen Tag hart, kehre nach Hause zurück, wo ich Hausarbeit und Erziehungspflichten habe. Ich leide unter dem, was ich selbst «Knappheitsangst» nenne: zu wenig Zeit, zu wenig Geld.

Aber um ehrlich zu sein, begann ich zu erkennen, wie viel Glück ich mit diesen Einschränkungen hatte. Jetzt sehe ich versteckte Vorteile in ihnen. Unsere Vorstellungskraft gedeiht nicht unbedingt in völliger Freiheit, wo sie eher zu einer trägen und ziellosen Verschwendung wird. Es gedeiht unter Druck, wenn Grenzen gesetzt sind. Einschränkungen helfen dabei, den Perfektionismus auszuschalten, sodass Sie sich an die Arbeit machen und mit dem Schreiben beginnen können, weil Sie es müssen.

Eine Übung: Entdecken Sie die kreative Kraft von Begrenzungen.

Stellen Sie einen Timer auf 15 oder 30 Minuten ein und zwingen Sie sich, sich an die Arbeit zu machen, wann immer Sie die Gelegenheit dazu haben. Diese Strategie ähnelt der Pomodoro-Technik, einer Zeitmanagementmethode, bei der die Arbeit in Intervalle mit kurzen Pausen aufgeteilt wird. Konzentrationsschübe, gefolgt von regelmäßigen Pausen, können die geistige Flexibilität erhöhen.

4. Lassen Sie sich langweilen

Viele wichtige Phänomene sind in den letzten Jahrhunderten ausgestorben, aber einer der vielleicht am meisten unterschätzten Verluste ist das Fehlen echter Langeweile in unserem Leben. Denken Sie darüber nach: Wann haben Sie sich das letzte Mal leer gefühlt und Ihrem Geist erlaubt, es zu genießen, ohne nach Ihrem Telefon oder Ihrer Fernbedienung zu greifen?

Wenn Sie wie ich sind, sind Sie so an Online-Unterhaltung gewöhnt, dass Sie bereit sind, sich jede Ausrede einfallen zu lassen, um dem tiefen Nachdenken zu entkommen, das für Kreativität auf der Suche nach etwas – irgendetwas – im Internet erforderlich ist. Als ob das Netz die nächste Szene für dich schreiben könnte.

Darüber hinaus haben MRT-Studien ähnliche Veränderungen im Gehirn von Internet- und Drogenabhängigen gezeigt. Das Gehirn ist beschäftigt wie nie zuvor, aber seichte Reflexionen. Von unseren Geräten absorbiert, achten wir nicht auf spirituelle Triebe.

Doch die Langeweile ist ein Freund des Schöpfers, denn das Gehirn wehrt sich gegen solche Momente der Inaktivität und sucht nach Reizen. Vor der Ära der globalen Vernetzung war Langeweile eine Gelegenheit zur Beobachtung, ein magischer Moment der Träume. Es war eine Zeit, in der man sich eine neue Geschichte ausdenken konnte, während man eine Kuh melkte oder ein Feuer anzündete.

Eine Übung: Langeweile respektieren.

Wenn Sie sich das nächste Mal langweilen, denken Sie gut nach, bevor Sie Ihr Smartphone zücken, den Fernseher einschalten oder eine Zeitschrift aufschlagen. Geben Sie sich der Langeweile hin, verehren Sie sie als heiligen kreativen Moment und begeben Sie sich auf eine Reise mit Ihrem Geist.

5. Bringen Sie den internen Editor zum Laufen

Alle haben einen internen Editor. Meist ist das ein herrschsüchtiger, fordernder Kamerad, der auftaucht und berichtet, dass man alles falsch macht. Er ist niederträchtig und arrogant und gibt keine konstruktiven Ratschläge. Er zitiert die Prosa seiner Lieblingsautoren und zeigt, wie sie funktionieren, aber nur, um Sie zu demütigen. Tatsächlich ist dies die Verkörperung aller Ängste und Komplexe Ihres Autors.

Das Problem besteht darin, das Maß an Perfektionismus zu finden, das Sie dazu motiviert, besser zu werden.

Der interne Redakteur versteht, dass der Müll, den Sie den ersten Entwurf nennen, ohne seine Anleitung und sein Engagement für Spitzenleistungen Müll bleiben wird. Er versteht Ihren Wunsch, alle Fäden der Geschichte anmutig zu knüpfen, die perfekte Harmonie des Satzes, den genauen Ausdruck zu finden, und das motiviert ihn. Das Problem besteht darin, das Maß an Perfektionismus zu finden, das Sie dazu ermutigt, besser zu werden, anstatt Sie zu zerstören.

Versuchen Sie, die Art des internen Editors zu bestimmen. Motiviert es Sie, besser zu werden, um sich selbst zu verbessern („Wie kann ich besser werden?“) oder aus Angst vor dem, was andere denken könnten?

Der interne Redakteur muss verstehen, dass eine der Zutaten der Kreativität darin besteht, verrückte Ideen durch die Hügel und Täler der Vorstellungskraft zu jagen. Manchmal müssen Anpassungen, Korrekturen und Polieren – oder Schneiden, Auspeitschen und Brennen – aufgeschoben werden.

Der interne Redakteur muss wissen, dass es sich oft lohnt, etwas Schlechtes zu tun, nur um es zu tun. Er muss sich darauf konzentrieren, deine Geschichte um der Geschichte willen zu verbessern, nicht wegen der wertenden Blicke anderer Leute.

Eine Übung: guter und schlechter interner Editor.

Erstellen Sie eine Liste mit fünf Beispielen dafür, wie Ihnen ein guter interner Redakteur hilft, und fünf Beispielen dafür, wie Ihnen ein schlechter interner Redakteur in die Quere kommt. Verwenden Sie diese Liste, um Ihren guten internen Redakteur um Hilfe zu bitten, wenn Sie ihn brauchen, und um den schlechten zu vertreiben, wenn er Sie zurückhält.


Quelle: Grant Faulkners Start Writing. 52 Tipps zur Entwicklung von Kreativität“ (Mann, Ivanov und Ferber, 2018).

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